Samba jest prawdopodobnie najbardziej typową i znaną muzyką Brazylii, rozwiniętą z wcześniejszego stylu choro - formy pieśni i tańca z XIX wieku, która jest wykonywana do dziś.

Chociaż istnieje wiele rodzajów samby, jej charakterystyczną cechą jest rytm. Rytm ten pierwotnie wywodził się z Candomble, czyli muzyki modlitewnej, w afro-brazylijskich praktykach religijnych. W rzeczywistości samo słowo „samba” oznacza „modlić się”.

Od tego skromnego pochodzenia samba stała się jedną z najpopularniejszych form muzyki latynoskiej, przyjmując różne formy w całej swojej historii, a nawet tworząc specjalne szkoły do ​​nauki tego stylu. Artyści tacy jak Elza Soares i Zeca Pagodino uosabiają ten gatunek, ale każdego dnia na całym świecie pojawia się coraz więcej muzyki samba, ponieważ jej popularność wciąż rośnie.

Modlitwa i pochodzenie w Rio de Janeiro

Modlitwie, w kontekście przeszczepionej praktyki kongijskiej i angolskiej, zwykle towarzyszył taniec - ten sam rodzaj tańca, który znamy dzisiaj. Jak to często bywało z nieznanymi tradycjami, europejscy osadnicy w Brazylii początkowo stwierdzili, że muzyka i taniec są lubieżne i grzeszne, ale takie postrzeganie doprowadziło częściowo do szerszej popularności tańca, zarówno wśród Afro-Brazylijczyków, jak i europejskich Brazylijczyków.

Chociaż samba została przywieziona do Rio de Janeiro przez imigrantów z brazylijskiego regionu Bahia, szybko stała się muzyką samego Rio. Ludzie z biedniejszych dzielnic gromadzili się razem w tak zwanych „blokach” i świętowali Carnaval we własnych dzielnicach. Każdy „blok” rozwijałby wariacje i swój własny charakterystyczny styl tańca.

Ta odmiana ostatecznie doprowadziła do rozbicia gatunku na szereg różnych unikalnych stylów i form, co z kolei doprowadziło do potrzeby wyspecjalizowanych szkół, aby uczyć tego rozwijającego się gatunku muzycznego obiecujących uczniów tego rzemiosła.

Narodziny szkół samby

Ponieważ samba była tańcem, który został zepchnięty do biedniejszych dzielnic, w konsekwencji cieszył się opinią osoby bezrobotnej i bezwartościowej. W celu nadania pewnej legitymacji i poparcia „bloków” utworzono „escola de samba” lub „szkoły samby”. Pierwszą udokumentowaną szkołą samby była Deixa Falar („Niech mówią”), utworzona w 1928 r.

W miarę rozwoju szkół samby, zarówno pod względem liczby, jak i popularności, muzyka została przekształcona, aby pasowała do parady Carnaval. Oznaczało to uczynienie z instrumentów perkusyjnych dominującego elementu muzyki. Te nowe ciężkie zespoły perkusyjne zostały nazwane baterias i w ten sposób narodziła się samba-enredo, forma samby najbardziej znana z Carnaval w Rio.

Ale nie mylcie się myśląc, że szkoła samby jest w rzeczywistości instytucją muzycznej nauki; raczej jest to organizacja muzyczna. Typowe szkoły samby mogą mieć kilka tysięcy członków, choć tylko najbardziej utalentowani uzyskaliby prawo do występu na wielkiej paradzie. Tymi wykonawcami często byli piosenkarze, muzycy, tancerze i nosiciele flag, sztandarów i lalek.

Reszta szkoły samby konsekwentnie uczestniczyłaby w tworzeniu kostiumów, pływaków, rekwizytów i wszystkiego innego, co było potrzebne, aby zabłysnąć w ważne dni poprzedzające środę popielcową.

Formy Samby

Istnieje wiele różnych rodzajów samby. Podczas gdy samba-enredo jest sambą wykonywaną na Carnival, niektóre z bardziej popularnych form to samba-cancao („piosenka samby”), która stała się popularna w latach 50. i samba de breque, forma samby, która jest bardziej choppier w formie. Oczywiście, gdy muzyka ulega globalizacji (jak wszystko inne), cudowna fuzja muzyczna, którą widzimy wszędzie, rodzi samba-reggae, samba-pagode i samba-rock.

Jeśli jesteś zainteresowany słuchaniem świetnych nagrań samby, wypróbuj Elzę Soares, „Królową Samby” lub innego wielkiego artystę w obszarze samby-pagode, bardziej nowoczesnego typu samby, Zeca Pagodino. Sprawdź również zalecenia w ogólny artykuł na temat muzyki Brazylii.